在“团队集结”预告中，乐迪被玩具大王比利威利骗进玩具工厂，为了保护新朋友飞飞，乐迪不得不使用极限加速与玩具大王展开战斗。在乐迪意外深陷险境之时，超级飞侠们齐心协力赶来帮助乐迪，发挥各自的超能力，与他一同面对困难。“我们可是团队哦”，预告片中的每个镜头，都展现着超级飞侠作为团队的团结友爱和相互依赖，在与玩具大王机甲战队的大战中，超级飞侠们又将如何用勇气和智慧，解决危机化险为夷？

“三十五岁上下的模样，五官英气十足。但是并不会给人野蛮的感觉。”书中对于男主角新田浩介的描述似乎就是在描述木村拓哉。这并非巧合，因为木村拓哉正是《假面饭店》小说中这一角色的灵感来源。

实拍与CG结合，奥斯卡视效团队打造逼真深海秘境

宇宙大帝最早在《变形金刚》上世纪80年代动画版和“大电影”中登场，这个可以变成星球的巨大变形金刚，吞噬宇宙中的星球和生命，是所有文明的“噩梦”。如果说擎天柱和汽车人开启的G1时代（1984年至1992年动画）是所有“80后”观众的集体回忆，那“猩猩队长”和猛兽侠则是属于“90后”和“00后”的变形金刚标识。

随处可见的小吃馆、出租车、室内宣传栏等多个环境背景的呈现，把一个普通且离人们生活很近的故事环境镜头呈现出来，进入观影模式立即获得视觉“共鸣”的熟悉感，让这部生活悬疑剧的现实主义感更强。

“芭比们”的堕落是群体性的，重新唤醒她们，却要一个一个地团结、争取，这简直构成清醒又沉重的寓言。诚然，《芭比》全片是一则粗线条的寓言，热爱芭比的中年少女闯入乐园，为了让芭比们重拾自我意识，接连“强势输出”。对电影心存不满的观众会非议，这个高光段落是脱口秀式的金句集合，是宛如儿戏的情绪煽动的胜利。但这样卡通式简笔画的剧作，刚好和塑料感极强的芭比娃娃屋相得益彰：这就是游戏，这就是过家家。导演葛韦格的才华，不仅表现在她让网络段子、现实感受和歌舞片的视听达成和谐的三重奏效果，更重要的在于，她面对“芭比进入现实”这个命题作文，反向操作，用彻底的解构完成虚构。